Blog / 2019 / Pourquoi les Artistes Devraient Accepter la Charité (Et Pourquoi Nous Devrions Tous Donner de l’Argent aux Artistes)

21 mars 2019

Beaucoup d’artistes n’aiment pas accepter les dons. Ils justifient leur aversion comme étant la réaction naturelle de quelqu’un qui fait du travail et veut tout simplement être rémunéré, mais la vérité est plus compliquée. De nombreux artistes se sentent peu respectés et sous-estimés en général, et l’art-comme-charité s’attaque à leurs points sensibles. Leur écœurement est compréhensible, mais je pense qu’elle nuit à l’art.

Au lieu de détester l’idée que les gens donnent de l’argent aux artistes pour la seule raison qu’ils sont artistes, examinons pourquoi les gens donnent.

  1. Les donateurs ont trop d’objets.
  2. Ai-je même à expliquer cela dans l’époque de Marie Kondo? On aime soutenir la créativité et on ne veut pas toujours un objet en échange pour son argent.

  3. Les cadeaux créent un lien tangible.
  4. Même si le but essentiel d’un don est qu’aucune exigence ne soit imposée au destinataire du don, les artistes ont tendance à être curieux à propos des personnes qui leur donnent de l’argent. Certaines personnes aiment l’idée de se rapprocher un peu de la personne qui fait l’art qu’elles apprécient, et elles utilisent des dons pour le faire.

  5. Les donateurs sont souvent des amateurs d’art et leur expérience de la création artistique les a aidés à comprendre à quel point il est difficile d’être artiste.
  6. Cela remonte à mon article intitulé “7 Raisons pour Essayer d’Être Artiste” publié il y a quelques années. Les artistes non professionnels peuvent être les meilleurs alliés des artistes à temps plein.

  7. Les donateurs comprennent que l’art doit être gratuit et que, pour qu’il puisse être gratuit, l’art doit être soutenu.
  8. Ceux qui comprennent ce fait sont mes personnes préférées—et non pas seulement parce qu’ils soutiennent mon art sur Patreon! Malheureusement pour eux et pour moi, beaucoup d’artistes nient que l’art doit être gratuit et finissent par ignorer complètement la deuxième partie de la déclaration ci-dessus.

    Voilà comment ça se passe: chaque fois que quelqu’un met le mot “gratuit” près du mot “art,” certains artistes perdent la capacité de réfléchir. Ils dénoncent bruyamment les personnes qui tentent de payer pour l’art en promettant la promotion, diffusant leurs plaintes sur tous les réseaux sociaux. Et, alors qu’ils sont occupés à récolter des “likes” pour leur colère vertueuse, la réalité de l’art leur échappe.

    Je veux essayer quelque chose de différent. Je veux revenir au début. Je veux parler de ce qu’est l’art, pour pouvoir expliquer pourquoi il doit être gratuit.

    Premièrement, définissons ce que l’art n’est pas: il ne ressemble à rien d’autre sur terre. C’est un objet fait de sang, de sueur, de larmes, et des liens entre humains. La seule autre chose qui a des ingrédients similaires sont des êtres humains.

    Lorsque quelqu’un achète de l’art, il n’achète pas réellement l’art, mais seulement la forme physique qu’il prend. Il rentre chez lui avec l’objet, pas avec la connexion humaine qui est l’art.

    Et il est d’accord avec cela parce que, à un certain niveau, il comprend que la connexion humaine est constamment créée et recréée dans et autour de l’art par l’artiste et par quiconque entre en contact avec l’œuvre. Il comprend que la connexion humaine est une ressource non transférable, délicieusement contagieuse, et constamment renouvelée. Il sait qu’il n’y a aucun moyen de mettre un prix sur cela. Il comprend que l’art doit être gratuit.

    Bien sûr, cela laisse la deuxième partie de la déclaration ci-dessus. Le fait que l’art soit toujours gratuit ne signifie pas que les artistes ne doivent pas être payés. Cela ne signifie pas que les artistes ne devraient pas vendre des objets d’art ni trouver d’autres moyens de gagner de l’argent avec leur art, notamment en acceptant des dons.

    L’art est un cadeau au monde. La valeur d’une œuvre d’art est impossible à déterminer, car elle dépend entièrement des humains qui s’y connectent. L’argent donné aux artistes—lors d’une transaction pour un objet d’art ou sous forme de don—ne les rémunéra jamais, mais il peut les nourrir et les encourager, leur permettant de continuer à créer.

girafes
Gwenn Seemel
Séparés (Le Girafe)
2012
acrylique sur bois
25 x 25 centimètres
(Impressions et autocollants avec cette image sont disponibles sur Redbubble.)

Le mois dernier, une amie est venue me voir dans mon atelier avec un cadeau de quelques centaines de dollars. La carte accompagnant le chèque lisait ainsi:

Juste pour te faire savoir que ton art est apprécié. J’espère que cela remplira ta palette pendant un petit moment.

Les gens font des dons à toutes sortes de causes pour toutes sortes de raisons, et les artistes doivent l’accepter. Après tout, si les gens soutiennent les espèces menacées d’extinction pour la seule raison de ces animaux sont magnifiques et que leur disparition représenterait un échec impardonnable de la part de l’espèce humaine, il est logique qu’ils soutiennent également l’art.


Ce billet de blog vous fait-il penser à quelque chose? Vous avez une question à propos de mon art ou ma carrière? Vous voulez dire bonjour?

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