Blog / 2021 / Comment Acheter de l’Art Comme un Pro

21 novembre 2021

Cela peut sembler étrange, mais il existe de bonnes et de mauvaises manières d’acheter de l’art. Parce que l’art ne ressemble à rien d’autre que vous pourriez acheter—parce que c’est un petit morceau du cœur de quelqu’un qu’il a minutieusement façonné pour créer un objet fascinant que vous pouvez amener chez vous—le mélanger avec de l’argent est compliqué.

Donc, si vous aimez vraiment l’art, voici sept astuces pour mieux l’aimer tout en l’achetant:

  1. Payez l’artiste avec de l’argent.
  2. Cela devrait aller de soi, mais je ne peux pas, en toute bonne conscience, publier cet article sans au moins mentionner l’énorme problème des gens qui s’attendent à ce que les artistes travaillent en échange pour “se faire connaître.”

  3. Soyez rapide dans vos paiements.
  4. C’est un fait de la vie freelance que certaines personnes retarderont le transfert de fonds aussi longtemps que possible. Heureusement, je ne rencontre pas trop souvent ces types réticents, mais ma pire expérience s’est transformée en une sorte de jeu psychologique. J’ai fini par comprendre que le client s’attendait à ce que je démêle les sentiments convolutés qu’il avait pour son ex qui, apparemment, l’avait épousé seulement pour son argent, et devine ensuite quelle combinaison de mots ferait apparaître comme par magie le paiement. Inutile de dire qu’il n’y a pas de montant de rémunération qui rendra ce genre de travail émotionnel acceptable pour un artiste.

    Contrairement à d’autres entreprises, la plupart des artistes n’ont pas de personnel pour suivre les paiements, ce qui signifie que votre transfert de fonds sans factures répétées est particulièrement apprécié.

  5. Ne négociez pas avec un artiste à moins que vous ne soyez prêt à expliquer exactement pourquoi vous méritez un deal.
  6. Si exposer votre situation financière vous semble choquante, c’est l’idée. Faire de l’art est déjà un processus vulnérable, et y mettre un prix peut être encore plus difficile. En raison des pressions du marché—ou, autrement dit, de la surabondance d’artistes qui sous-facturent de façon chronique—le prix de la plupart des œuvres d’art est déjà tel qu’il ne rémunère pas les artistes de manière adéquate pour leur travail, de sorte que les clients qui insistent à négocier sont beaucoup moins acceptable qu’ils ne le croient.

    Les gens qui possèdent plusieurs maisons et/ou bateaux essaient de négocier avec moi régulièrement. Je pense que, quelque part, ils supposent qu’en tant qu’artiste je dois avoir très peu d’argent. Parfois, c’est vrai—parfois je me retrouve dans une mauvaise situation financière—mais leur supposition et leur négociation me dégoûtent. Dans les rares occasions où je finis par travailler avec des gens comme ça pour créer une œuvre personnalisée, l’art n’est jamais mon meilleur.

  7. Évitez de dire à un artiste que vous achèterez son œuvre inachevée telle quelle.
  8. Peut-être que vous le voyez comme un compliment. Après tout, vous faites savoir à l’artiste que, même inachevée, l’œuvre vous fascine. Malheureusement, vous communiquez également à l’artiste que vous pouvez le dominer avec votre argent, et ce n’est pas quelque chose que la plupart des gens—artistes ou non-artistes—aiment admettre.

    Si vous souhaitez diriger davantage la créativité d’un artiste, engagez-le pour vous faire une œuvre d’art personnalisée. Si l’artiste a bien défini ses limites, vous ne pourrez probablement pas dicter quand l’œuvre est achevée, mais vous aurez quand même la possibilité de contrôler le processus un peu.

  9. N’achetez jamais une œuvre d’art si vous ne l’adorez pas.
  10. Les soi-disant “achats de pitié” ne finissent généralement pas par rendre service à un artiste. D’une manière ou d’une autre, le fait que votre seul intérêt est de soutenir l’artiste financièrement et émotionnellement va probablement se laisser voir, et je ne connais pas beaucoup de gens—artistes ou non-artistes—qui aiment être vus comme pitiable.

    Quand j’achète de l’art, c’est toujours au moins en partie parce que je me soucie de la personne qui l’a crée: je suis très consciente que mon achat est remarqué par l’artiste et cela ajoute au plaisir que je trouve dans l’œuvre. Néanmoins, je tiens à souligner à quel point cela est différent d’avoir de la pitié d’un artiste. Lorsque vous adorez une œuvre d’art, c’est un feeling qu’on reconnaît facilement.

  11. Éviter de souhaiter qu’un artiste meure bientôt.
  12. Si vous êtes absurdement riche et que vous êtes de connivence avec d’autres dans cette tranche fiscale qui n’a aucun sens, alors acheter et vendre des œuvres trop chères peut vous rapporter un profit, mais pour le reste—artistes et non-artistes—l’art ne rapportera jamais d’énormes sommes d’argent. Cela veut dire qu’un artiste mourant et coupant l’approvisionnement en nouvelles œuvres ne fera pas augmenter la valeur des œuvres que vous possédez.

    Néanmoins, beaucoup de gens qui achètent de l’art en parlent encore en termes d’investissement. Certains s’intéressent même à la carrière des artistes en tant qu’actionnaire, poussant un artiste dans la direction qu’ils imaginent être la plus lucrative. Message d’intéret public de la part des artistes: les conseils sont les bienvenus, les demandes ne le sont pas, et les blagues sur notre mort éminente sont ringardes.

  13. Partagez votre amour de l’art avec vos amis.
  14. Certains artistes sont nuls en affaires et d’autres maîtrisent mieux le business, mais chacun d’entre nous bénéficiera de votre aide. Lorsque vous parlez d’une œuvre que vous avez achetée ou que vous publiez des images de celle-ci sur vos réseaux sociaux, vous faites un effort supplémentaire, et c’est adorable.

Si vous êtes prêt à acheter de l’art comme un pro et que vous voulez rendre votre achat encore plus spécial, il y a Artists Sunday, qui est dans une semaine! Chaque année le Dimanche des Artistes est après Black Friday et en plein milieu du week-end qui débute la surconsommation de la saison de Noël. C’est une journée pour choisir autre chose que les produits d’usine qui détruisent la Terre ainsi que le plus grand événement artistique au monde. Artists Sunday se consacre à soutenir les artistes et à reconnaître l’impact qu’ils ont sur l’enrichissement de nos vies, de nos communautés, et de l’économie.

Gwenn Seemel peintures de paysages américains
COVID-à-travers-l’Amérique collection

Dans le cadre de ma participation au Dimanche des Artistes, j’ai cette série de peintures de paysages sur papier, inspirée de mon voyage à travers les États-Unis l’été dernier. J’ai peint:

Tout sauf la peinture de la luciole est toujours disponible pour $140 chacune, plus les frais d’expédition. Retrouvez ici toutes les œuvres en vente.

processus de peinture d’une cascade
processus de peinture

Cette image en particulier a été un plaisir à peindre, car elle représente une scène de l’Oregon, l’état dans lequel j’ai habité pendant plusieurs années. C’est la Cascade Multnomah, un endroit magique où j’ai fait beacoup de randonnées.

double cascade avec pont dans l’Oregon par l’artiste américaine Gwenn Seemel
Gwenn Seemel
Glacier Liquide (Cascade Multnomah, Oregon)
2021
acrylique et crayon de couleur sur papier
28 x 18 centimètres

Si vous préféez des t-shirts ou des impressions aux œuvres originales, vous les trouverez ici dans ma boutique sur Redbubble. Et si les autocollants vous intéressent, jetez un coup d’œil au Certificat Cad-autocolloant, qui vous donne la possibilité d’offrir à un être cher un autocollant surprise qui lui est envoyé directement par la poste chaque mois pour la première moitié du nouvel an!


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